《野鴨》是易卜生晚年時所作的作品。
在《野鴨》之前易卜生以社會問題劇盛名于世,該劇之后他的現(xiàn)實(shí)主義戲劇創(chuàng)作的出現(xiàn)轉(zhuǎn)折點(diǎn),以《野鴨》為代表的解剖自我最深而又刻畫人性最透的作品被稱為“象征主義戲劇”。圍繞著以象征為核心,融合詩情、哲理,在編劇手法上突出怪誕、幻想等因素的使用,借助對現(xiàn)實(shí)主義的情境營造,揭示人類精神深處的困惑綜合形成了易卜生后期象征主義的藝術(shù)特征。
《野鴨》中最具有象征性的便是那只受過傷飛不起來的野鴨。而這也似乎是幾位主人公的一種象征與寫照,這一點(diǎn)在本文第三小節(jié)會有論述?!啊兑傍啞?,貫穿全劇的則是野鴨本身,它是象征著罪惡的一種難以捉摸的符號,含義所涉甚廣—甚至還具有其特有的象征性生命?!彼固┒髟绱嗽u論。
而這樣的具有象征性的生命依托深厚的現(xiàn)實(shí)根基而存在,在《野鴨》中,易卜生從沒有離開現(xiàn)實(shí)空談人本身和人性,從不抽象地慨嘆人生和人的生存困境。他使人物陷入一種嚴(yán)峻的生存和精神困境,加大人物走出困境的難度,在這個過程中得以更為深刻地揭示人物的內(nèi)心世界。這種對人物精神層面的深刻挖掘和關(guān)注,是他的作品經(jīng)過百年歲月洗禮跨越時空的限制,依然可以在我們當(dāng)今的世界舞臺上熠熠生輝的原因。