相關(guān)項目

1、評?。ū本┦校幪枺孩?51
（1）批次/類型：2008年(第二批)，擴展項目
（2）申報地區(qū)或單位：北京市中國評劇院
（3）保護單位：中國評劇院有限責任公司，北京劉秀榮評劇團
2、評?。ㄌ旖蚴校?，編號：Ⅳ-51
（1）批次/類型：2006年(第一批)，新增項目
（2）申報地區(qū)或單位：天津市寶坻區(qū)
（3）保護單位：天津市寶坻區(qū)文化館（天津市寶坻區(qū)文化遺產(chǎn)保護中心）
3、評?。ㄌ旖蚴校?，編號：Ⅳ-51
（1）批次/類型：2008年(第二批)，擴展項目
（2）申報地區(qū)或單位：天津評劇院
（3）保護單位：天津評劇院
4、評劇（河北?。?，編號：Ⅳ-51
（1）批次/類型：2006年(第一批)，新增項目
（2）申報地區(qū)或單位：河北省灤南縣
（3）保護單位：成兆才評劇團
5、評?。ê颖笔。?，編號：Ⅳ-51
（1）批次/類型：2011年(第三批)，擴展項目
（2）申報地區(qū)或單位：河北省石家莊市
（3）保護單位：石家莊市評劇院一團
6、評劇（遼寧?。?，編號：Ⅳ-51
（1）批次/類型：2006年(第一批)，新增項目
（2）申報地區(qū)或單位：遼寧省沈陽市
（3）保護單位：沈陽市公共文化服務(wù)中心（沈陽市文化演藝中心）
7、評劇（遼寧?。?，編號：Ⅳ-51
（1）批次/類型：2011年(第三批)，擴展項目
（2）申報地區(qū)或單位：遼寧省沈陽市和平區(qū)
（3）保護單位：沈陽市和平區(qū)文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)發(fā)展協(xié)會
8、評劇（黑龍江?。?，編號：Ⅳ-51
（1）批次/類型：2011年(第三批)，擴展項目
（2）申報地區(qū)或單位：黑龍江省評劇院
（3）保護單位：黑龍江省評劇藝術(shù)中心

評劇原名蹦蹦戲、落子戲，又名平腔梆子戲，簡稱平戲，1935年正式使用評劇的名稱。它流行于北京、天津、河北及東北等地，有著廣泛的群眾基礎(chǔ)。1910年前后，以成兆才為首的蹦蹦戲藝人以河北省東部灤州一帶的對口“蓮花落”為基礎(chǔ)，吸收東北二人轉(zhuǎn)的音樂和劇目，后來又吸收京劇、皮影、大鼓等的音樂和表演藝術(shù)，并在演出中采用全套河北梆子樂器伴奏，形成評劇的基本樣式，這一新興的戲曲聲腔劇種后來又在實踐中得到進一步的發(fā)展和完善。

成兆才是評劇的創(chuàng)始人，也是評劇的第一位劇作家，他的代表作品《馬寡婦開店》、《花為媒》、《楊三姐告狀》等已成為評劇的經(jīng)典保留劇目。此外評劇還有《王二姐思夫》、《安安送米》、《馬思遠開茶館》、《小女婿》、《劉巧兒》、《小二黑結(jié)婚》、《秦香蓮》、《杜十娘》等一批代表性劇目。評劇音樂屬板腔體，有尖板、搭板、大安板、小安板、三錘、倒板、垛板、流水板等板式，另外還有反調(diào)。伴奏樂器分為拉彈類、打擊類和吹奏類三種，拉彈類有板胡、二胡、三弦等，打擊類有板、底鼓、堂鼓、底鑼、大鑼等，吹奏類有笛子、嗩吶等。評劇唱腔借鑒了京劇和梆子的音樂，分男腔和女腔兩種。男腔中創(chuàng)造發(fā)展出“老生腔”和“花臉腔”，女腔有眾多的演唱流派。

早期評劇只有男、女角色之分，在發(fā)展過程中逐漸有了生、旦、丑三個行當，后來又受京劇和梆子的影響，形成青衣、花旦、老旦、小生、老生、小丑等行當。其表演吸收梆子和京劇的身段動作及唱腔，但仍保持著自由活潑的民間小戲特征，富于生活氣息。

評劇是東北、華北地區(qū)的主要劇種，并流傳到西北、西南廣大地區(qū)，成為一個既蘊含著深厚民間文化傳統(tǒng)，又能體現(xiàn)現(xiàn)代審美意識的新興劇種，同時它又承載了冀東地區(qū)的民間文化，深為戲曲史、民俗史研究者所關(guān)注。隨著時代的發(fā)展，評劇觀眾銳減，且有老齡化的趨勢，評劇的影響力正大大減弱，應(yīng)當定出具體措施對之進行必要的扶持。

評劇的種類

評劇，我國五大戲曲劇種之一，曾經(jīng)被封為全國第二大戲曲劇種，僅次于京劇。在華北、東北及其他一些地區(qū)流行很廣。1909年左右形成于唐山。習稱“蹦蹦戲”或"落子戲"，又有“平腔梆子戲”、“唐山落子”、“奉天落子”、“平戲”、“評戲”等稱謂。1935年蹦蹦戲在上海演出時，因為上演劇目多有“懲惡揚善”、“評古論今”的新意，采納名宿呂海寰的建議，改稱“評劇”。1936年白玉霜在上海拍影片《海棠紅》時，新聞界首次把"評劇"的名稱刊載于《大公報》，從此，評劇的名字廣泛傳播于全國。

評劇在現(xiàn)代戲的創(chuàng)作演出方面，影響很大。其中如解放初期小白玉霜演出的《九尾狐》《小女婿》，新鳳霞演出的《劉巧兒》《祥林嫂》《小二黑結(jié)婚》《藝海深仇》，東北韓少云演出的《小女婿》，都受到普遍的歡迎。

國家非常重視非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護，2006年5月20日，評劇經(jīng)國務(wù)院批準列入首批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

評劇有東路、西路之分，而以東路評劇為主。

評劇的藝術(shù)特點

評劇的藝術(shù)特點是：以唱工見長，吐字清楚，唱詞淺顯易懂，演唱明白如訴，表演生活氣息濃厚，有親切的民間味道。它的形式活潑、自由，最善于表現(xiàn)當代人民生活，因此城市和鄉(xiāng)村都有大量觀眾。

評劇唱腔是板腔體，有慢板，二六板，垛板和散板等多種板式。解放后，評劇音樂，唱腔，表演的革新取得顯著成就，特別是改變了男角唱腔過于貧乏的弊病，男聲唱腔有了新的創(chuàng)造。其表演藝術(shù)雖吸收了梆子、京劇的身段、程式，一度出現(xiàn)京劇化的傾向，但仍保持著民間活潑、自由、生活氣息濃郁的特點。

善于表觀現(xiàn)實生活是評劇的一個傳統(tǒng)。辛亥革命后，成兆才依據(jù)當?shù)氐臅r事新聞創(chuàng)作和改編了《楊三姐告狀》《黑貓告狀》《槍斃駱龍》《槍斃駱虎》等，基本上奠定了評劇以演現(xiàn)代劇目為主的特長。中華人民共和國建立后，評劇進入了新的繁榮發(fā)展時期，演出了一批受群眾歡迎的現(xiàn)代戲，如小白玉霜和韓少云主演的《小女婿》、新鳳霞主演的《劉巧兒》、《祥林嫂》、《小二黑結(jié)婚》以及《金沙江畔》、《奪印》、《野火春風斗古城》;改革開放以后又出現(xiàn)《山里人家》《疙瘩屯》《黑頭與四大名旦》《貧嘴張大民的幸福生活》等優(yōu)秀現(xiàn)代劇目。

評劇的歷史發(fā)展

評劇是在我國有較大影響的地方劇種之一。早在19世紀末，河北唐山一帶的貧苦農(nóng)民于農(nóng)閑時以唱蓮花落謀生，一八九零年前后就逐漸出現(xiàn)了專業(yè)的蓮花落藝人。蓮花落即稱“落子”，是一種長期流行在民間的說唱藝術(shù)，評劇就是在蓮花落基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。其后，東北民間歌舞“蹦蹦”傳進關(guān)內(nèi)，于是河北的蓮花落藝人便迅速地吸收了這種藝術(shù)，開始演唱如《王二小趕腳》、《王二姐思夫》、《楊二舍化緣》、《王大娘鋸大缸》、《丁香割肉》、《安安送米》等一類劇目，深受當?shù)氐霓r(nóng)民喜愛。這些藝人隨后又由農(nóng)村進入到工業(yè)城市唐山：唐山的工人，特別是煤礦和鋼鐵工人成了這個劇種早期的熱心觀眾及積極支持者。

但是，它形成為較完整地戲曲藝術(shù)則在辛亥革命前后。當時舞臺上已有文明戲和話劇演出，他們都擁有自己的劇作者，同時，進步的民主思想已傳播到了文藝圈子，這就促使評劇這個新興的劇種也產(chǎn)生了第一代的劇作家成兆才等。成氏原系蓮花落藝人，他受到新的時代思潮的影響，在藝術(shù)上具有革新創(chuàng)造的精神，于是就以他的劇作把蓮花落演變成了蹦蹦戲，又從蹦蹦戲演進為評劇。

其早期劇目有《馬寡婦開店》《老媽開嗙》《花為媒》《賣油郎獨占花魁》等，這些都是評劇的奠基戲。這位劇作家對時代的變革相當敏感，他吸收文明戲的表現(xiàn)手法，編演了一批很受群眾歡迎的反映現(xiàn)實生活的時裝戲，如《槍斃小老媽》《黑貓告狀》《安重根刺伊藤博文》等，尤以一九一九年編寫的《楊三姐告狀》最為著名，久演不衰，成為評劇的代表劇目之一。當成兆才等人把蓮花落演變成“唐山落子”時，吸收了河北梆子的全套樂器，他們給這個新劇種命名為“京東第一平腔梆子戲”，簡稱“平劇”，演唱時用本嗓。當時的代表性演員有月明珠、金開芳等。辛亥革命后，北京改稱北平，京劇也隨之稱為平劇。以成兆才為首的“平劇”此時已經(jīng)發(fā)展到了天津等地，和由京劇改稱的平劇成對歭之勢。于是就定名為評劇，寓“評古論今”之意。

評劇的角色介紹

評劇的行當是隨著評劇的發(fā)展歷史，經(jīng)過不斷豐富和完善而逐漸形成的。評劇的前身“蹦蹦戲”曾經(jīng)歷了“對口戲”、“拆出戲”兩個階段，那時的行當也不象現(xiàn)今這樣分明。經(jīng)過1909年至1921年的重大改革，評劇成為一個大劇種。評劇的行當，也依據(jù)表演的需要吸取京、梆等劇種的行當分類經(jīng)驗，逐漸形成現(xiàn)在生、旦、凈、丑門類齊全的規(guī)模。

“對口戲”的行當是一旦一丑，旦角稱“上裝”，丑角稱“下裝”。這種形式系由冀東大秧歌中民歌小調(diào)對口唱衍變而來;“上裝”、“下裝”是以第三人稱敘述故事并分別表演劇中人物(如《西廂記》，“上裝”要表演紅娘、鶯鶯、老夫人三個角色)。由于這種表演的局限，表演者不能以劇中人物來固定著裝和勾畫臉譜，因此他們的最初裝扮是“上裝”(旦角)彩扮，身著裙襖或彩褲褂，手持折扇、手帕;“下裝”(丑腳)頭戴氈帽或頭巾，身著茶衣、腰包，手持竹板或霸王鞭。

“拆出戲”亦稱“三小戲”。系由“對口戲”演變而來，以代言體、單折式、分場式為其戲劇結(jié)構(gòu)基本體制。上演的劇目雖短小，但首尾相接，故事連貫，具有中心人物和配角。至此演員便依據(jù)角色人物性格，有了明確的分工，逐步由“上裝”、“下裝”形成“三小”行當，即：小生、小旦、小花臉(丑)?！叭颉?，初以小生、小旦戲為主，丑腳居于次要位置(《回杯記》的王計(家人)為丑扮)。隨著“拆出戲”的劇目不斷增多，所表現(xiàn)生活內(nèi)容不斷豐富，相應(yīng)的也出現(xiàn)了老生、老旦、彩旦等行當。 　　評劇由于歷史較短，又受劇目題材的局限，所以沒有像京、梆大劇種那樣具有駕馭反映帝王將相生活和政治斗爭、軍事斗爭重大內(nèi)容的能力，多以反映下層官吏、市民階層、農(nóng)民階層的生活為主，因此各行當?shù)谋硌菟囆g(shù)(聲腔、技巧)，特別是老生、凈、刀馬旦、武生行的表演手段，仍有待不斷豐富和發(fā)展。中華人民共和國成立后，由于新編歷史故事戲不斷增多，各行當，特別是小生、老生、凈行的表演藝術(shù)有了較大的發(fā)展。

目前的評劇逐漸發(fā)展成青衣、花旦、老旦、彩旦、小生、老生、花臉、小花臉等行當齊全的大劇種。但仍保留了民間小戲活潑自由、生活氣息濃厚的特點。

評劇的流派

評劇原分為東路和西路兩派。今天盛行的是東路，流行于華北和東三省，在南方也有廣大觀眾。西路評劇又叫“北京蹦蹦”，是在東路評劇梆子、老調(diào)的影響下形成的。它的腔調(diào)高亢，板頭豐富，別具風格。辛亥革命前后在北京及京西各地演出，很受觀眾歡迎，以后瀕于絕跡。東路評劇流派劃分如下：月明珠(調(diào))：花蓮舫等。倪(俊聲)派：桂寶芬、成國禎、劉子熙、馬連成、張潤時、泰海貴、劉鳳楊、李月樓、楊振邦、艾景全、賈蘭亭、劉小樓(后學桂派)、侯德山、王喜瑞、李義廷、王鳳池、竇齡童、鄭伯范、孫連芳、呼勛卿、倪偉、杜寶宇等。

李(金順)派：朱寶霞(兼劉派)、花玉蘭、筱麻紅、筱桂花、鮮靈霞(兼劉派)、六歲紅(兼劉派)、李寶順、羊蘭芬、小花玉蘭小玉霜(退休后改為白派)、宋玉文(后改鮮派)等。

金(開芳)派：李小舫(李岱)、韓少云、夏青、于筱芳、于筱芬、張暉、宮靜等。

王(金香)派：喜彩苓、小王金香、小王銀香等。

張(鳳樓)派：張麗華、碧燕燕等。

碧(蓮花)派：花月仙等。

劉(翠霞)派：朱寶霞(兼李派)、新翠霞、鮮靈霞(兼李派)、六歲紅(兼李派)、郭硯芳(兼喜派)、李玉芬、花艷玲、筱紫玉,花淑蘭(兼愛派)、董瑞海、張淑敏、小靈霞、筱佩茹(后學筱俊亭)、董美珠、筱美榮(兼愛派)、馬淑華、吳博莉(兼白派)、郭美美(后改新派)等。

白(玉霜)派：碧月珠、筱玉鳳、筱月珠、李蘭舫、筱白玉霜、菊桂笙、李文芳(兼愛派)、高艷敏、吳博莉(兼劉派)、劉萍、林慧欣、小玉霜、王冠麗等。

愛(蓮君)派：蓮少君、蓮幼君、蓮小君、蓮雅君、小摩登(錢玉舫)、李文芳(兼白派)、筱玉芳、花淑蘭(兼劉派)、筱美英(兼劉派)、王曼苓(拜新鳳霞)、王冠麗(已改白派)、張礪云等。

喜(彩蓮)派：郭硯芳(兼劉派)、喜少蓮、小喜彩蓮、邢韶瑛、李憶蘭、申增麗、張秀琴、孟素潔等。

花(蓮舫)派：筱月珠(兼白派)、花秦樓、花楚館、文金舫等。

筱(桂花)派：唐淑蘭,王彩云 　　桂(寶芬)派：袁鳳霞、劉小樓、李金銘等。

花(玉蘭)派：小花玉蘭(后轉(zhuǎn)李派) 小幼蘭 汪玖 (谷文月也曾向花玉蘭學習了 杜十娘 三勘蝴蝶夢)

新(鳳霞)派：張金秋、李曉梅、李憶霞(兼劉派)、李紅霞、谷文月、王曼苓、劉淑琴、戴月琴、劉秀榮、高闖、趙三鳳、王瑾、郭美美等。

鮮(靈霞)派：小鮮靈霞、李秀云、孫桂榮、宋玉文等。

花(月仙)派：劉淑萍、張淑桂、劉珊、恒紅等。

李(憶蘭)派：劉曉勤、張紅琴、趙丹紅、孔慶玉、劉惠欣等。

魏(榮元)派：韓學門、李維銓(兼馬派)、王文有(兼馬派)、高金元、王杰、孫路陽等。

張(德福)派：張彥生、崔英杰、徐培成、李志華、陳勝利、齊建波、趙立華(兼馬派)等。

馬(泰)派：李維銓(兼魏派)、張彥春、王文有(兼魏派)、趙立華、張文鵬、馬惠民等。

韓(少云)派：胡桂秋、宋麗等。

筱(俊亭)派：筱佩茹、新少敏、小筱俊亭(鄭小娣)、李冬梅、王曉萍等。

花(淑蘭)派：解郁文、徐廣琴、王鎮(zhèn)芝、鄭桂芳、張麗華、趙俊芝、馮玉萍、曾昭娟、田敬陽、李娟娟、吳丹陽、艾麗珍、趙繼蘭、張秀云等。

洪(影)派：孫振宇、陳立行、李煥雙、包連偉、楊繼勉、張俊玲、石文明等。

評劇的唱腔

評劇的男腔和女腔，是在蓮花落、蹦蹦戲的音樂基礎(chǔ)上，逐步吸收并借鑒梆子、京劇的唱法形成的。伴奏以胡胡(板胡)為主，打擊樂器與京劇大體相同。評劇女腔是由月明珠等人創(chuàng)造的，男腔是由倪俊生等人創(chuàng)造的。

評劇唱腔是在唐山民歌、蓮花落等民間音樂基礎(chǔ)上，吸收東北二人轉(zhuǎn)、京劇、河北梆子等冀東和京津一帶地方戲曲的音樂成分形成。其特點為抒情性強，流暢自然，鄉(xiāng)土味濃。唱腔為板腔體結(jié)構(gòu)，由一板三眼、一板一眼、有板無眼、無板無眼等四種節(jié)拍形式組成。常用的板式有慢板、反調(diào)慢板、二六板、垛板、流水板、散板、尖板等。

慢板即一板三眼，是評劇唱腔的基本曲調(diào)，過去為旦腔專用，后來逐步發(fā)展為旦、生共用。慢板由上、下兩個各四小節(jié)的樂句組成，每句又可分為三個小分句，其特點是多從頭眼(第二拍)起唱，分句常以小過門來加以銜接。

反調(diào)慢板，是在正調(diào)慢板基礎(chǔ)上，利用轉(zhuǎn)調(diào)手法發(fā)展而成，旋律性和抒情性均較強，常用來表觀悲傷、哀怨的情緒。

二六板，一板一眼，是評劇唱腔中最常用的一種板式，既可抒情，亦可敘事，各個行當均可應(yīng)用。又可分為小生二六與原板二六兩種形式。小生二六的上、下句各為六小節(jié)，每句常由兩個分句組成，是生行的主要唱腔。原板二六的上、下句各為四小節(jié)，是旦行的主要唱腔，其他行當有時兼用。

垛板，一板一眼，旦腔應(yīng)用較多，其特點是節(jié)奏感較強，常為板起板落，速度變化較大，又分快、慢兩種：慢垛板擅長敘事，快垛板擅長抒情，特別是表現(xiàn)激動的情緒。

流水板，有板無眼，生、旦共用，其待點是唱詞與旋律結(jié)合密切，口語化，但旋律性不強。散板，無板無眼，節(jié)奏較自由，旋律擴展與縮減的變化較大，由于伴奏上的區(qū)別，又可分緊打慢唱，慢打緊唱等形式。

尖板，無板無眼，系從河北梆子唱腔中吸取來的，起始過門與鑼鼓仍與河北梆子保持相同格式。除了這些基本板式外，建國后還發(fā)展了許多新的板式，從而豐富了唱腔的表觀力。

在唱、做、念、打各種藝術(shù)手段的運用上，評劇的唱功最為突出，早期的男旦演員月明珠和女演員李金順等，都曾以唱功稱絕一時。李金順的“李派”唱腔對后輩影響甚大，在其影響下，30年代初的奉天落子時期，又產(chǎn)生了著名評劇聲腔革新家白玉霜。她大膽運用低腔，發(fā)展了評劇的中音唱法，形成“白派”。與白玉霜同時，劉翠霞創(chuàng)造了高亢脆亮的“劉派”唱法，愛蓮君創(chuàng)造了“愛派”的疙瘩腔唱法。此外，還有在北京與白玉霜相對峙的喜彩蓮創(chuàng)造了華麗而清新的“喜派”唱法。四名女演員在建國前被稱為評劇“四大名旦”。繼之而起的是筱白玉霜，她繼承和發(fā)展了“白派”唱腔。

建國后，新鳳霞在演出《小二黑結(jié)婚》《藝海深仇》《祥林嫂》《劉巧兒》等新戲過程中，創(chuàng)造了不少新的唱腔，人稱“新派”。她的唱腔清新甜潤，玲瓏婉轉(zhuǎn)，富于華彩，塑造了一批新型婦女形象。她還與新文藝工作者合作，創(chuàng)造了蜻蜒調(diào)、凡字調(diào)、送子調(diào)等新板式，為豐富和發(fā)展評劇女聲唱腔作出了貢獻。天津的鮮靈霞在“李派”和“劉派”的基礎(chǔ)上形成了天津大口落子“鮮派”唱腔;沈陽的韓少云、花淑蘭、筱俊亭在建國后也分別博采眾長形成了“韓派”“花派”“筱派”旦角聲腔藝術(shù)。

評劇男腔，建國前行當不全，無花臉唱腔，老生腔也不健全。建國后，新的文藝工作者，如馬可等，參加了評劇音樂革新，改革了評劇伴奏方法，努力發(fā)展評劇男腔。50、60年代，在評劇演員和音樂工作者的共同努力下，創(chuàng)造了反調(diào)、二八扳、慢流水板、A調(diào)慢扳、快流水、頂七板等男聲越調(diào)音樂形式。著名男演員魏榮元用兩種方法演唱評劇大面腔和老生腔，為評劇大面相老生的旋律和演唱方法奠定了基礎(chǔ)，創(chuàng)立了“魏派”唱腔，著名男演員還有馬泰形成了“馬派”;小生演員張德福也形成了“張派”小生唱腔流派。評劇發(fā)源地唐山的洪影形成了“洪派”女小生唱法。男生唱腔已經(jīng)呈現(xiàn)出百花齊放的喜人局面，大大增強了評劇表現(xiàn)力。